Gabriel Fernandes assina tributo à Janete Costa

Redação
16 de jun.
5 min de leitura

Inspirado em Janete Costa, espaço na CASACOR São Paulo alinha monumentalidade, simetria e a potência do fazer brasileiro

Projeto Gabriel Fernandes - GF estúdio 55 @gabrielfernandesarq @gfestudio55

Fotos Denilson Machado @mca_estudio

Produção @aldiflosi e @p_carvalho

Em sua quarta participação em conjunto com a Simonetto, marca de móveis planejados na CASACOR São Paulo, o arquiteto Gabriel Fernandes, à frente do GF Estúdio 55, apresenta a “Casa Simonetto – Tributo à Janete Costa”. Inspirado no tema da mostra deste ano, “Mente e coração”, o projeto valoriza a passagem do tempo e a capacidade de reinvenção dos fazeres brasileiros, afirmando o valor do desenho que nasce da cultura popular.

Grande estante artesanal com gavetas entalhadas e lâmina natural de pau-ferro da Simonetto: destaques do espaço.

No conceito do projeto, Gabriel presta homenagem a uma de suas maiores referências, a arquiteta e designer Janete Costa, reconhecida por valorizar a arte popular brasileira em projetos sofisticados e por sua atuação como curadora. O espaço celebra seu legado por meio de elementos sensíveis e carregados de história, equilibrando monumentalidade, proporção e simetria, resgatando memórias entrelaçadas ao saber-fazer brasileiro, à prática artesanal e à arquitetura.

Gabriel Fernandes homenageia a arquiteta Janete Costa em casa onde arte brasileira ganha espaço.

“A ideia é apresentar a Casa Simonetto como uma homenagem sensível a uma das figuras mais importantes da arquitetura e da arte popular no Brasil. Como alguém que se considera aluno dessa escola Janete Costa, minha busca foi criar um espaço capaz de provocar a mesma emoção que senti ao entender a potência do território e do fazer manual como transformação na vida das pessoas”, afirma Gabriel Fernandes.

Lareira é peça central do ambiente. Obra de Burle Marx faz parte do acervo de Janete.

Com 160 m², a casa se abre para um living com pé-direito generoso, criando uma atmosfera que valoriza perspectiva, escala e profundidade. Para reforçar a ideia de simetria, a lareira assume destaque como peça central no ambiente. Ao fundo, foram posicionadas a cozinha e o jantar, estabelecendo a divisão dos espaços por meio de uma leitura clara e equilibrada, com base na lógica modernista. O layout, pensado também para o olhar contemporâneo, fortalece essa monumentalidade ao enquadrar o espaço de forma elegante e precisa, junto às grandes janelas, que ampliam a delicadeza da luz natural e reforçam a sofisticação silenciosa do ambiente.

Gavetas foram entalhadas pelo artista mineira Nellinho, de Tiradentes.

A grande estante surge como um dos principais destaques do projeto. Ocupando todo o pé direito do espaço, ela é composta por gavetas entalhadas em madeira, inspiradas nas volutas do barroco brasileiro. As peças foram desenvolvidas pelo artista mineiro Nelinho, artesão de Tiradentes, cujo trabalho resgata as memórias do fazer manual brasileiro e transforma a estante em uma peça simbólica da arte popular e do tempo dedicado ao ofício. As gavetas entalhadas guardam memórias, do artesão, do arquiteto, da arquitetura e do próprio território brasileiro, reafirmando o valor da manufatura e da tradição.

Toda a marcenaria foi assinada pela Simonetto, tradicional empresa brasileira de móveis planejados, e ganha protagonismo através do lançamento do ano da marca: a lâmina natural de pau-ferro, aplicada em diferentes mobiliários do ambiente. O material recebe ainda delicados chanfros nos tamponamentos de maior espessura para suavizar o olhar e acabamento melamínico em tom Caramelo, criando uma base elegante, quente e sofisticada para o projeto. A Simonetto entrega um alto nível de personalização que enriquece toda a marcenaria. A partir dessa composição, todos os demais acabamentos foram desdobrados, em uma construção cuidadosa entre matéria-prima, textura e desenho autoral.

A iluminação desenvolvida por Carlos Fortes cria camadas dentro do próprio projeto, valorizando volumes, transparências e texturas naturais, trazendo continuidade visual e conforto estético para a mostra. As tramas artesanais ocupam um papel central na narrativa do ambiente. O tapete mistura palha natural com fios de algodão, enquanto o tecido do sofá foi desenvolvido por Gabriel em parceria com o designer Renato Imbroisi, profissional que também colaborou com Janete Costa ao longo de sua trajetória. A escolha reforça a continuidade desse legado e a importância do trabalho manual na construção da identidade brasileira.

Presença do amarelo vibrante: cor foi desenvolvida em parceria com a Tintas Coral.

Inspirado no amarelo modernista presente na arquitetura de Oscar Niemeyer, observado recentemente por Gabriel durante uma hospedagem no Edifício Copan, o projeto traz um amarelo vibrante aplicado de maneira pontual e precisa, exatamente como Janete fazia em seus interiores. A tonalidade, desenvolvida em parceria com a Coral, surge como um gesto de emoção e memória dentro da composição.

As texturas naturais aparecem em diferentes camadas, como nos tecidos de algodão das cortinas e nos acabamentos cuidadosamente selecionados, reforçando a autenticidade e a delicadeza do projeto. A curadoria valoriza as tramas artesanais e homenageia o legado de Janete Costa na união entre design e arte popular brasileira.

Entre os destaques, estão as poltronas em couro do living que fazem parte do acervo pessoal de Vilma Eid, desenhadas por Janete e seu marido Acácio Borsoi, a mesa lateral em cerâmica dos Irmãos Campana, e as peças da coleção tubular de Geraldo de Barros. A chaise Le Corbusier, um clássico do modernismo, reforça as misturas que o arquiteto traz para o projeto: um pouco do design internacional dentro de sua linguagem. As obras de arte que faziam parte do acervo do casal Janete e Acácio também são estrelas do espaço: a tela de Tomie Ohtake e o Panneaux de Burle Marx são os protagonistas da narrativa.

Marcenaria da Simonetto em pau-ferro e caramelo dá tom sofisticado ao projeto.

Na cozinha, a composição é marcada por grandes nichos e por uma marcenaria que oferece funcionalidade ao integrar mesa de jantar, fogão embutido, geladeira: tudo se resume ali, em volta da mesa. A materialidade reafirma o discurso do projeto e aproxima arte, arquitetura e artesanato.

Já a varanda é totalmente inspirada em Burle Marx, carregada de bromélias, plantas preferidas do paisagista, e por vasos com diferentes estruturas, dialogando com o modernismo e a paleta do ambiente, tudo elaborado e pensado pela paisagista Regina Peres.

Gabriel mostra que a Casa Simonetto é mais do que um espaço. É um convite para um olhar mais sensível sobre o trabalho manual e o fazer brasileiro. Com uma narrativa consistente, o projeto resgata memórias, afetos e referências fundamentais da arquitetura e da arte popular do país, celebrando o legado de Janete Costa através de uma experiência carregada de emoção, cultura e identidade brasileira.

“Falar de Janete Costa é dar voz aos nossos artesãos, é prestigiar a nossa cultura, é representar também um recorte do nosso trabalho pautado em território. O projeto traz a manualidade como o ponto de partida e foi através do significativo e delicado trabalho de @atheliersantos (Nelinho), que nós começamos tudo este ano”, conta Gabriel.

Fornecedores

Marcenaria @simonetto.oficial

Móveis varanda @biasahome

Vasos da varanda @casabonitadecorsp

Totem varanda @wentz.design

Bancos janela e pufes @codexhome

Piso @villagres

Luminária vintage Dominici @vernizsp

Luminária Tolomeo @dimlux_iluminacao

Poltrona Geraldo de Barros, Cadeiras Forma Vintage, Mesa de Chá, Cadeiras chá @galeriateo

Abajur Sérgio Rodrigues, Mesa de centro, Mesa de Jantar Claudia Moreira Salles @dpotbrasil

Sofá André Grippi @styloclasse